□ 钟 山

传统创意产业是我国文化经济体系的重要组成部分，也是中华民族创造力与智慧的高度凝结。伴随着人工智能技术的迅猛发展，传统创意产业转型与创新迎来了新机遇和新挑战。本文基于人工智能技术深度赋能的背景，尝试从内容创新、多维表达方面，提出人工智能技术驱动下传统创意产业转型与创新的路径。

内容创新需融合技术赋能，深挖传统资源价值

在人工智能技术改变文化生产体系的大环境下，优质内容始终是文化传播的关键竞争力，从人工智能对传统创意产业的影响历史中看，其革新主要是通过智能工具激发传统文化基因，进而促使内容创作模式的转变，在“内容为王、创意制胜”这一理念指引下，依靠人工智能的数据分析以及自动化生成功能，做到文化资源的创造性转化、创新性发展，这种情形既体现出智能技术对文化核心的深刻领悟，又表现出传统文化要素同现代审美需求相互交融的发展趋向。

以湖南非遗保护为例，湘绣率先引入纹样智能识别系统，对传统针法与构图展开高精度数字化采集，提取丝线色彩、针法走向等特征，构建结构化传统工艺数据库，为创新设计提供算法支持。湖南在内容更新中突破传统框架，借助AI辅助设计平台，将湘绣纹样、土家织锦等传统元素智能匹配到现代生活场景，开发出一系列既蕴含文化内涵又具备市场活力的文创商品。同时，湖南深入融合人工智能驱动的交互技术和媒介平台，依托衡阳非遗博览会中应用的AR湘绣、戏曲机器人等科技手段，为文化传承增添新动力。在“云上湖南非遗馆”等项目中，采用沉浸式技术创造观众与非遗即时互动的场景，观众可亲身体验土家摆手舞韵律、模拟釉下五彩瓷绘制，深切感受传统文化魅力。这种深入融合智能技术的文化流传方法，极大地加强了中华优秀传统文化的感染力，使古老的文明焕发出新的活力，把包容更新的中国形象呈现在全世界面前。

重塑传播生态，激活传统文化多维表达

在人工智能深度赋能文化创新的时代背景下，传播中华优秀传统文化需将传统基因与智能技术深度融合，通过算法驱动的多样化媒介形态实现文化活态传承。以怀化《孽龙传说》AI非遗微短剧为例，该作品成为人工智能重构传统表演艺术的典范。基于龙舞技艺数据库训练的智能还原系统，精准复现芷江孽龙传说场景，使观众沉浸于非遗故事之中。从AI解析苗族银饰纹样生成的现代饰品，到深度学习长沙弹词构建的虚拟唱腔，每一环节均体现数据赋能的传统美学创新。

节目传播阶段，制作方部署人工智能分析引擎，通过国际平台实时追踪观众互动轨迹，AI动态优化传播策略，利用人机协同模式，将线上话题转化为集体文化创新的实践。例如，基于自然语言处理的算法自动汇总观众对“数字烟花秀”的反馈，生成二次创作素材库。这种算法支撑的双向互动机制，推动非遗从地域性艺术转化为全球可参与的活态遗产。

为强化传播效能，项目运用智能建模技术识别国际观众对湘绣针法、花鼓戏唱腔等元素的潜在偏好。通过生成式AI编排定制内容链：为海外爱好者推送土家织锦智能教学短视频，基于用户行为分析动态调整非遗纪录片节奏。在跨平台联动中，计算机视觉算法智能剪辑非遗展演花絮，通过语义识别生成“釉下五彩瓷烧制技艺”等热点话题，在YouTube、Instagram等平台形成传播矩阵。其创新路径揭示：传统非遗正通过AI搭建的文化转译桥梁焕发新生，充分印证人工智能技术对传统创意产业的深度重塑能力。

人工智能背景下，传统创意产业需要在融合发展中，寻求平衡与解决之道。要主动进行转型创新、深度融合智能技术，通过内容创新融合技术赋能，深挖传统资源价值；要重塑传播生态，激活传统文化多维表达。激活文化遗产在当代社会的生命力，夯实文化根脉。与此同时，传统创意产业的转型与创新需要深度融合智能技术内生动力，以便于传统创意产业焕发现代生机。未来应重点探究“人机协同”的智慧创作机制：让AI强大的数据处理和模式生成能力，服务于传承人的深厚技艺和文化理解；让智能工具赋能创意表达，拓展传统文化的叙事边界；让算法精准连接供需，激活文化遗产在当代社会的生命力。

（作者单位：湖南大众传媒职业技术学院）